MA Jasmin Goll

• Musiktheater und technische Medien
• Historizität des Hörens
• Inszenierungsgeschichte und zeitgenössische Aufführungspraxis von Musiktheater
• Stimme
• Musik und Intermedialität
• Musiktheater im Nationalsozialismus

• „Disco in der DDR – Erscheinungsformen eines Genres am Beispiel der Fernsehshow Ein Kessel Buntes“, in: PopScriptum 13 (2025), S. 1–33, https://doi.org/10.18452/32583.
• Mit Sid Wolters-Tiedge, „‚Vielfalt ist normal‘: Ein Podiumsgespräch zu Inklusion in Musiktheater und Performance mit Isabelle Freymond, Lua Leirner und Nina Mühlemann“, in: Schweizer Jahrbuch für Musikwissenschaft 40 (2024) S. 113­–120.
• Mit Daniel Reupke, „Performen ohne Publikum – verändert eine pandemiebedingte Theaterschließung das Aufführungsnetzwerk?“, in: Corona-Netzwerke – Gesellschaft im Zeichen des Virus, hrsg. von Christian Stegbauer / Iris Clemens, Wiesbaden 2020,
  S. 209–219.
• ‚Der Sinn des höheren Gleichnisses‘. Frauenbilder in Richard Strauss‘ Die Frau ohne Schatten und die Rezeption im Nationalsozialismus in Nürnberg“, in: Hitler.Macht.Oper. Propaganda und Musiktheater in Nürnberg 1920–1950, hrsg. von Silvia Bier / Tobias Reichard / Daniel Reupke / Anno Mungen, Würzburg 2020 (Thurnauer Schriften zum Musiktheater, Bd. 40), S. 299–334.
• Textbeiträge in: Hitler.Macht.Oper. Propaganda und Musiktheater in Nürnberg. Katalog zur gleichnamigen Ausstellung im Dokumentationszentrum Reichsparteitagsgelände Nürnberg, 15. Juni 2018 bis 3. Februar 2019, hrsg. von Tobias Reichard / Anno Mungen / Alexander Schmidt, Petersberg 2018.

Vorträge

• „The World's Telephone Concert.’ Music by Telephone Wires as an 'Audible Infrastructure,' 1870-1930” im Colloquium des German Historical Institute Washington D.C., 20. Februar 2025.
• „On the Intersections of Opera, Science, Business, and Utopianism. Opera by Telephone Wire, 1877–1930“, Guest Speaker in der Opera Studies Working Group, Department of Music, Yale University, 31. Januar 2025.
• „(Dis)Connected by Wire. Music Transmissions via Telephone as an ‘Audible Infrastructure’ in the Late Nineteenth Century” beim Annual Meeting der American Musicological Society (AMS), Chicago, Illinois, USA, 14. bis 17. November 2024.
• „Looking backward and forward: Das Hören telefonischer Musikübertragungen um 1900 und dessen futurographische Potenziale“ beim Symposium What’s next? The Future(s) of Music Listening and Analysis, Universität Potsdam, Lehrstuhl Musikwissenschaft, 6. September 2024.
• „Experiencing Opera Remotely: Opera Transmissions via Telephone around 1900“ bei der International Federation for Theatre Research Conference (IFTR) im Rahmen des Music Theatre Working Group Panels, University of Ghana in Accra, 24. bis 28. Juli 2023.
• „Mediating Opera and Technology. Operatic Transmissions via Telephone in Late-Nineteenth Century Berlin“ bei der 5^th Transnational Opera Studies Conference (tosc@lisboa.2023), Universidade Nova de Lisboa, Portugal, 6. bis 8. Juli 2023.
• „Telephonic music broadcasting as an ‚audible infrastructure‘ between 1870 and 1930“ beim Workshop (Dis)Entangled. Reflections on infrastructural concepts, Universität Bonn, 13./14. Januar 2023.
• „Musiktheater und Videokunst oder die Bühne als Bluebox – Pierrick Sorins Spiel mit der Wahrnehmung“ beim Workshop Oper im Wechselspiel der Medien: Transformationsprozesse der Oper durch Digitale Medien und das Filmische/Audio-Visuelle in Zeiten von Krisen und Reformen, Bayerische Akademie der Wissenschaften, München, 17. Januar 2019.
• Inhaltliche Kommentierung des Konzerts Verfemtes Lied des Staatstheaters Nürnberg im Rahmen der Ausstellung HITLER.MACHT.OPER. Propaganda und Musiktheater in Nürnberg, Dokumentationszentrum Reichsparteitagsgelände Nürnberg, 23. Juni 2018.
• „Heimchen am Herd, Verführerin oder Weltretterin? Frauenbiographien und Frauenbilder am Nürnberger Stadttheater 1920–1950“ bei der Tagung Hitler.Macht.Oper im Rahmen des DFG-Projekts des Forschungsinstituts für Musiktheater, Staatstheater Nürnberg, 2. bis 4. Juni 2017.

Bisher durchgeführte Lehrveranstaltungen